小学生暑假观《爱宠大机密》有感2016

导语：动画电影《爱宠大机密》讲述了主人不在家时，各类宠物们形形色色的生活状态的故事。下面是本站小编收集整理的优秀观后感，希望对大家有所帮助。

　　动画电影《爱宠大机密》观后感1：

故事的设定基本上来自于一个猜想(对养宠物的观众来说，对这个猜想颇有共鸣)：我们不在家的时候，宠物们在干嘛?电影的故事就是从这个猜想展开，各式各样的宠物走马灯式的出现，主人前脚刚走，这些宠物就开始秘密地自娱自乐。

电影用MV形式的画面展现这些小家伙无法无天令人哭笑不得的愚蠢行径，顺便也给出场的宠物们做了一次群像，着重突出了贪吃懒惰的英短胖猫冰冰、智商捉急的斗牛犬大毛，还有一只绿色小鸟小绿豆，这几位主要配角，在之后的剧情发展中对应了小白兔势力下的几位配角：纹身猪、蜥蜴、口套犬，还有地下反人类宠物联盟的多种动物。

众多动物烘托的是四位主角：麦克、杜老大、小白和啾啾。麦克与杜老大同属凯蒂的宠物狗，但先来后到，争斗不断，都想把对方赶出家门，独享主人的宠爱，麦克与啾啾是邻居好友，啾啾对麦克情有独钟，而小白则是本片中传统意义上的“大反派”，在精神属性上和麦克等一众宠物完全对立：它恨人类，也恨被人类豢养的宠物。

麦克和杜老大为了能逃脱动物管理员的捕捉，误打误撞进了小白的地下组织。值得细细琢磨的是，入会仪式很耐人寻味：被一条独眼毒蛇用仅存的一颗毒牙咬一口——这种行为某种程度上是“注入野性”的象征，彻底与人类家养宠物的过去告别。

小白和它的动物军队，至少在电影中并不是穷凶极恶与人类作对的存在，只是在精神上保持了独立强悍的姿态，受过伤，被遗弃，然后从饱食贪睡的春秋大梦中醒来，主人一旦不要你，你将万劫不复，生存的真谛永远是只能靠自己。

这种道理是麦克、杜老大和啾啾永远不懂的，因为它们对主人只有无尽的热情与信任，麦克是孤儿，老杜是和原主人走丢，这对难兄难弟将主人凯蒂当做整个世界，争得她的宠爱，是它俩之间最初的战争。麦克和老杜的关系在一系列的历险中得到改善，终于变为死党——依旧老套的动画片套路。

倒是啾啾对麦克的感情让人眼前一亮，女性角色的能力大爆发，弱小的啾啾先后求助老鹰、轮椅老狗来寻找麦克，而后在桥上完虐小白手下，简直是一条武力值爆棚的巾帼小母狗，所谓爱情的力量。——到此为止，这个关于友谊、爱、成长、包容等等美式动画最常见主题的动画片，也就差不多结束了，中规中矩，制作水准不差，故事完成度非常高，细节不算丰富但尚可，对纽约市区的还原令人印象深刻，大体算是个低幼穷人版的《疯狂动物城》。

但是，电影的结尾实在太不酷了，甚至会令某些观众气闷——领导地下动物拒绝人类豢养的小白兔，勇敢而顽固的小白兔，由陈佩斯担任中文配音的小白兔(围笑.jpg)，竟然被一个傻白甜的小女孩挠了几下，就被“招安”了……

被伤害过，所以剑走偏锋暴躁易怒，最后得到了安抚和慰藉，心灵创伤得以抚平——好像也没什么不对，也是好莱坞动画常用的套路之一。但我总觉得，小白和它的“地下动物组织”反抗人类豢养的行为，不仅仅因为它们都有被遗弃被伤害的过往，还因为它们天性自由。当遇到个小姑娘就能放下全然的戒备和隔阂，只为了给观众一个happy ending?

不得不说，这种处理过于草率了些。

本片还有个不太为人注意的细节：小白手下的那条毒牙蟒蛇，死于非命。在美国主流的动物类动画片中，绝少有动物死去(当然不包括西方传统神话中的恶龙这种)，最多给其惩戒式惩罚，吃些苦头也便算了，最大程度上避免暴力，是美式动画的价值观之一。这条蟒蛇的死，也许意味着野性的永别。

细思极恐，简单低幼如《爱宠大机密》莫非也有隐喻?好吧，很可能是穿凿附会。

最期待的结局是，小白挣脱小女孩的怀抱，跑向属于它的下水道，临了对愚忠的麦克、老杜、啾啾们说：你们想被主人养着，很好，但我不想。人各有志，江湖再见。

真要这样，这片该多酷。

　　动画电影《爱宠大机密》观后感2：

这是一部院线片。但实在话，我还是想把它当札记来写…——而且这文可能相对前面所有的文章来说，算是最学术化，也就是最扯蛋的一篇了：甚至远远超过《超体》的那篇文……所以会有很多专有名词，这些在这文里头我也实在不好写太多来解释，大家有空可以打开百度百科，或看看弗洛伊德、拉康、索绪尔、齐泽克什么的来了解一下这些词语的…

当然写札记的一主要原因在于，这一部作品真没什么好说的，非常传统的好莱坞动画喜剧，动物很萌拍得很像动物，而且内容上有着足够的好莱坞城市冒险电影的个人英雄主义的意味——只是整体来说远远比不上《疯狂动物城》、《头脑特工队》等等，对于所有提出的问题也就在故事层面上加以了解答，或说会比《海底总动员2》出色，但仅仅也就是一个标准的6分的及格的，面向全年龄段(以铲屎官为主)的商业嗨片。

恰好囿于全年龄段，我在这次观影中，就观影机制之于应用心理学的理论，进行了一次颇为有趣的实践性的学习研究——乃至于猛地发现，电影或者也能被认为是研究精神分析学的最佳方式。当然，我依旧只是在学习当中，甚至于对于精神分析理论之于电影学的具体内容尚未具体加以涉猎，更多的反而只是自己的某些思考而已。

其实这一次的观影体验是并不愉快的。我迟到了15分钟，可事实上当我赶到场子里，却依旧是显示着3D设备调试的绿屏，还有莫名其妙的电路板影像。真的，电影院混迹也有六七年了，的确也还没碰着过这码事。而当电影开场之后，又莫名发现，整个画面泛黄，好似Nexus手机的所谓“暖屏”效果——这种色彩的失真，个人觉较之亮度莫名其妙的《大海鱼塘》也不遑多让。只是因为作为面向全年段的动画片，而同我一起观影的，除开成年人外，更多的却是几个小孩，而年龄从四五岁至八九岁不等——但当我猛然察觉这些不同年龄的儿童会之于不同的内容而发笑时，让我突然明白过来，或许这其实就应该是观影机制关于感知、自我认知等多个关于精神分析理论的部分的某些集中体现了。

不得不说明的一个问题即在于：面对真人电影时，我们虽然始终会将他们视作是虚拟的，但是我们的脑海中总会赋予其无比真实的人格形象，这是囿于运动感、深度感、代入感等多种感官调和形成的某种幻觉：人物并不是真实的，这个存在的“人物”，甚至于一整个存在的“世界”都是我们的无意识中所保有的无比“真实”的幻觉，在这种“真实”下，我们甚至会对整个剧情，对片中角色的行为特征、感情生活、身份特征等发起讨论，甚至于我们会将电影中的一切，作为我们的实际生活经验的某种补充——而不得不指出的一点是，真人电影毕竟拥有的足够写实的内容，而在动画片中，一切都实在太过虚拟，可他们依旧会让我们产生足够“真实”的幻觉，仿佛他们依旧如真人电影中形象与常人的无异的角色一样，拥有相同的行为机制，类似的人格特征。

动画的“虚拟”与“真实”的相对的效应，在容许了更多的“非正式性”内容存在的基础上——动物世界，反物理学的滑稽运动等——其实更是让“虚拟”与“真实”产生某种看似激烈却实为和谐的矛盾。从某种程度上来说，这种效应与这种矛盾，本身即是一个值得足够研究的感知现象：而同解，这种足量试验性却的内容自然也能完成一些针对观众观影机制的实践探讨。

恰如《爱宠大机密》所宣扬的“不打算创作一群穿衣服的动物”的“反拟人性”的说法一样，影片中的宠物们的确都拥有着足够丰富的物种特征：活泼而敏感的梗犬，娇小却斗狠的博美，粗狂而憨厚纽芬兰犬，嗜杀而老态的红尾鵟等等——只是，当我们将动物的习性冠以人类的性格标签时，它们就已经被作为一个“人”而成立了：准确来说，它们只是能给予人一个在性格与行为上相对相似于人的印象，即可被填充为一整个具体的人物、人格的形象。

这种形象，导致于我们在无意识中，将自然以人的标准对于他们的行为表示认同：乃至于我们将自然而然因为片中动物的某些滑稽行为而发笑。

这种因动作行为的滑稽发笑的机制，或在于：银幕恰如一个镜子，其将一滑稽的动作的形象反射给我们，这恰如我们照镜子时所看到自己的投影——我们的自体知觉从某种程度上将对银幕中的形象产生足够程度的认同乃至于混淆了“自我”，而将它们作为除开自己镜中形象的另一个“它我”而成立，甚至在某一刹那，“它我”成为了主体，成为了“自我”。于是我们无意识中会以为，这些滑稽的动作都是我们自己参与情境中而完成的“非协调”的.运动——从某种程度上来说，这些或才是发笑的根源。但是，在观影过程中，动作搞笑的情况出现，当相当部分人处于发笑出声的情况下时，坐在我后排的四五岁的小孩却处于了某个相对安静的状态：仿佛这些肢体搞笑并没有至于如是有趣的地步。

或许这即是因为，于他的年龄段时依旧没能对于身体达成足够完全的掌控：作为成年人，我们理应已经拥有了一个相对确切的“自我”意识，这是经历过“镜像”阶段后，对于镜中自身映像的“它我”的认同与混淆，乃至于由“取代”与“异化”的机制的存在，最终导致“自我”意识的形成——以至于电影中动物们如人的运动模式，以上述讨论过的发笑的机制为源，让起始于镜中“它我”的“自我”为之混淆，乃至于机制成立而发笑：但对于年幼儿童则不然。他们对于身体的掌控程度依旧是支离破碎而不足以达成某些对于自身整体性的认识，亦在“镜子”中难以保有对“镜中它我”的控制能力，或说“自我”意识也并未完善——起码之于身体认知方面——这或将导致“银幕-镜子”中投射的“它我”依旧不能与“自我”构成某种认同与混淆：那么，片中足够滑稽的片段却无法诱导笑容的产生，自然也不会算奇怪。

但值得注意的一点，在于四岁的儿童更青睐于强烈的动作冲突——飞车转桥、高空飞狗、巨石砸蛇等等，当然也不否认于是3D电影技术的奇观的诱导，只是当全场观众都不为之发笑时，后排那小崽子笑得很High：这种情况，会不会可能囿于运动机能与“自我”尚不完善的前提下，因其依旧无法有效地将自己与外部环境区分开来，乃至对将视听形象的一切作为环境中的冲突而成立，进而对环境中相对简单的冲突，相对简单粗暴的运动机制因好奇心与大脑的“奖励机制”的存在，致使儿童笑容的产生呢?

我旁边坐的一小姑娘，八九岁可能得有。于全片有的笑点是相对正常的：譬如动作滑稽、言语搞笑等等——甚至于，很大程度上能判断某些阴谋式话语的隐藏义，譬如红尾鵟提比略刚出场时欲凶性大发的一小段——这小姑娘总是会对电影中某些内容，开口讲话做出评价，只是在更多的时候，这些评价都仅仅只是针对于片中视听语言的表述内容而已，却难以更为有效地之于更深刻的内容，同时，关乎于动物们习性的一些笑点亦无法加以察觉。

终归来说，当进入童年后“自我”的完善，或将获得更为宽泛的观影快感。但语言功能的发展却还是受限制的——其对于相当部分符号与言语内容的“能指”与“所指”关系有了一定了解，但更多的还是其生活经验，一切的体验，均不如成年罢了。成年人总能以更为丰富的理性面对世界，更习惯性我们或许可以直接指出这一角色有什么什么的象征含义，或者是我们将其作为动物或人看待，认定其某些行为是足以令人发笑的——乃至于对于语言符号中的“能指”、“所指”关系，终归需要成年人在涉及足够的知识，并拥有足够丰富的生活经验后才能相对灵活的明白：故而对言语搞笑，即言语中将能指所指的关系的混淆而产生的不协调感，引发愉悦机制的模式，在无意识基础上能产生足够有效地理解。