哑木流韵散文

少小懵懂时，对好多事情都很惊奇，看到美猴王《大闹天宫》动画片时，对孙悟空手中的那根金箍棒，能够魔幻地随着自己的心愿变大和变小，感到不可思议，我曾经无数次地对着绣花针吹上一口气，然后大声叫喊着“变、变、变！”无果而终后，心理彻底明白神话就是神话，那些事只有神仙才能够做到的，对天宫世界那些人、那些事，感到无比的折服和憧憬。

十二岁那年，去人民公社的大会堂，花了一毛钱看了一场叫《天仙配》戏剧片，对董永和七仙女的爱情不甚了了，但对其中的“槐为媒“一场，十分感兴趣，就连董永当事人对哑木头开口讲话，都那么不可思议，何况我这个毛头小子呢？一头雾水，稀里糊涂，雾里看花，终隔一层。

这个哑木头会唱歌的迷，一直困惑着我，直到上初中开始上音乐课时，老师在课堂上告诉我其中的秘密：那是镜头的叠加或者动漫合成的。

最近，在空闲时，在网上读了一篇散文《树木中的音乐精灵》：人类，是从什么时候开始运用树木的灵魂，来发出神奇的七个音符、创造出承载人类各种情感的音乐之声，无从考证。但是，好多的乐器，特别是中国的古典乐器，往往渗透着树木的某种特质，这一点，无容置疑。

从最草根的二胡说起吧。她像一棵年代久远的大树，遒劲的根部深深地扎入赖以生存的后土，如同农夫面朝黄土匍匐着耕耘。所以二胡弓、弦之间碰撞出的音律，无论是悲凉，还是苍劲，哪怕是最卑微的欢喜，也散发出泥土和汗水混合的颜色与气息。除非你不听，只要你听了，不管是在金碧辉煌的音乐大厅，还是在清冷长街的一隅，或是弦月如勾的泉水旁，她近乎嘶哑的弦音，都会以丝丝缕缕的姿态，在你不知不觉中，渗透进你的骨缝，再慢慢扩散到血液里，让你一辈子都摆脱不了:她对你灵魂的纠缠。

笛音，是回荡在树木或者竹子胸腔里的一股灵气，迸发出来，不用落地，无需支撑，便脆灵灵地跳跃，像百灵啼鸣，雨珠弹落。梵婀玲是错落有致的枝干，细能撑天，密能载云。那朵朵繁花和婆娑的绿叶，便是梵婀玲上奏出的名曲。

树茎是琵琶的身姿，精力充沛，血脉贲张，惊天动地、气势滂沱的《十面埋伏》，也摧折不断她的脊梁和筋骨。“素手纤指，轻拢慢捻抹复挑，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”自唐而宋，一路风尘而来，却没有荡涤去她的曼妙的音符，始终保持着晶莹剔透的声音。

那么古筝呢，古筝应该是一株枝干遒劲的老树，以横卧的姿势开口说话，或铿锵或柔曼地诉说着自己悠长的历史传奇。两千多年前的晨光里，琴弦上铺满了金线一样的阳光，一不小心抖落了一地的露珠。两千多年后的晚风中，细细的琴弦承接着密密的雨丝，雨线上时不时折射出银色的月光……

萧是专门为秋制作的乐器。她是高楼上一袭清冷的白衣，是郊外黄叶飘零的白桦树，是秋夜悄然降临的满地白霜，是月下长剑凌凌的白光。箫，距离一株树的冬季，应该只有咫尺。

马头琴来自辽阔苍茫的草原，他是一夜之间从牧童成长为蒙古汉子的传说，他是蒙古汉子胯下健壮彪悍的白马，它是榆树或是红木和马尾、马皮和谐的共鸣。它可以是呼啸的狂风、辽阔的原野、悲壮的马嘶，也可以是静谧的远山、蔚蓝的湖泊、伤感的心思以及席卷大地的狂奔和感化苍穹的长呼……

一篇短小精悍的散文，却把来自原本木讷的木头变成为万人洗耳的乐器后，写得曼妙，写到精髓，写成了精灵。不能不让我折服她的文笔不凡和笔力遒劲，也折服她那妙曼的灵思和宽广视野。她例举的都是一些最为草根而又典雅的乐器，把乐声写成了画，写成了诗，写出了风景，也飘来了春天的花，夏日的蝉，三秋的叶，寒冬的风。

这些都是“树木的灵魂发出神奇的七个音符”的丝竹乐器，变成为音乐的精灵，细数着它们岁月流逝中，木头留下的不寻常的背影，它们既是蓝色的《渔舟唱晚》，又是白色的《高山流水》，还是绿色的《春江花月夜》；它们既有万马奔腾的《十面埋伏》，也有今夜听雨的《雨打芭蕉》，还有起伏跌宕的《阳关三叠》；它们既能够提炼出唐诗那小桥流水人家，又能截取宋词里那凄凄惨惨戚戚，还能够摘来诗经里的那叶艾草。

在她的'笔下，木头成为精灵后，可以幻化来阳春三月那花开的声音，可以传来夏日炎炎的馨香；在她的笔下，木头成为精灵后，可以舞动出秋风送爽的蝶魂，可以绘画了玉树琼枝的那滴水。

不经意间，在她的文章里，我听见了二胡里的《二泉映月》的坎坎坷坷，听到了笛音中的《乱红》的迷迷蒙蒙，听到了梵婀玲弦上的《梁祝》的凄美婉约，也听到了琵琶是《云水禅心》的死水微澜；在她的文章里我看到了钟子期和俞伯牙不期而遇的古筝的那根弦，也看到了大草原上奔驰的那匹马夺径在马头琴的弓尾。

在夜深人静的时分，遇到这样的文字，你可以在琴弦上领略到月光弹跳成为春天的雾、夏天的露、秋天的霜、冬天的雪；你可以在洞孔里感悟到阳光翩舞成为春红、夏绿、秋黄、冬白。也可以在洞孔边的琴弦上去回味昨夜清梦，或者在琴弦边的洞孔上去憧憬未来，还可以在它们共鸣的余韵中，去咀嚼一下今天那沙漏的积锭。

如果在蓝天白云下，欣赏这样的文章，你可以感知鹰击长空的高远，你可以认识鱼翔浅底的平淡，还可以鉴赏那只风筝的自由。如果你是有心人会发现，自己耳轮旁的无论是琴弦还是洞孔上的音符，都会有一束阳光在激情渲染着那青山、碧水、绿树、黑瓦，说不定还有花绽蕊吐、蝶飞蜂舞、鸟语呢喃，当然，少不了人们的进进出出。

在她的文字里，不仅可以听到树木精灵的旋律，还可以看到它们的性格。马头琴低沉、苍凉、迂回、哭泣，骨子里充满着哀伤，几乎不能够演奏欢快的曲子。箫和古琴都是孤独的不合群的避世者，需要人用耐性去领略。笛子是乡村的，是牛背上牧童的玩物，箫则是却是书生的幽怨。而古筝一旦渲染起来，便不单独是一条溪流弯弯曲曲的流淌，而是天边铺天盖地的无边风雨，或许还夹杂着电闪雷鸣。埙，有点不可思议，它在你耳边吹，你却感到很远，而在远处吹时，却又像在近处，是以韵取胜的乐器，是梦境里的音韵，一旦实际起来、真切起来，它的魅力便会消失。

她在文章的最后说：“还有钢琴、扬琴、阮……这些树木中的音乐精灵啊，时常让我忍不住，忍不住欢喜雀跃，又泪流满面。”也许是她特别喜欢丝竹类乐器，对于它们倾情泼墨，而对于同样来自树木中的音乐精灵的打击乐器，只字未提，不知何故？

其实，无论是是在金碧辉煌的音乐大厅，还是在清冷长街的一隅，在哑木流韵的旋律里，都会有打击乐器的倩影和芳踪，虽然有时会是蜻蜓点水般地稍纵即逝，有时会是沧海一粟的点缀，有时又是似有若无的虚幻，但却能够烘托出丝竹的柔美、清纯、凄婉。也有时它们会成为丝竹的节拍、篇章的浓墨，甚至是丝竹的底蕴。无不展示着自己的魅力，引起好多共鸣的掌声和心灵的感触。

从木头里走出的打击乐器也很多，好多同样是音乐的精灵，同样可以表现出特有的范围。

听过梵律的人，一定不会忘记那一个清静的境界：一盏孤灯，一袭朴衣，微闭双目，香烟缭绕中，席地而坐，禅心浸润的木鱼流淌出一种原生态的静雅，形似单调、乏味，却传递着佛音。好多人都会感到这种木鱼的旋律枯燥无味，可当你留心时会发现，它就是一种天籁。不信你去听听龚玥的那首《大悲心陀罗尼经》吧，那就是木鱼的余韵。也许你会认为木鱼太清净，其实它同样也可以敲击出暴风骤雨的旋律的。

如果你同意二胡是草根的乐器的话，那么那山东快书中那二片竹板，恐怕就是草须了，一个普普通通的麻绳，将简简单单的二片竹板联系起来，上下翻飞，没有任何丝竹的陪伴，却能够展示了山东人的刚劲、豪爽，耿直人性美。在它的节拍里可以泛来《武松打虎》的英雄形象，可以传来《三侠五义》历史篇章，还可以演绎出寂寞嫦娥舒广袖的轻柔。

再回眸一下戏剧界，无论被称为国粹的京剧，还是绵甜柔软的越剧，还是锡语呢哝的昆剧，亦或是那节凑明快的黄梅戏，在它们不同的旋律里，都有一种叫檀板的木头，虽然只能够演奏固定的高低音，但，音响强烈、节奏明快，是戏剧音乐中的起指挥作用的乐器，是所有伴奏乐器的灵魂，无时不在引领着演员一举一动，“唱”、“念”、“做”、“打”完全要按照它规定的节奏来进行，使剧情起起伏伏，让唱腔百转千回。

所以，品味作者的妙曼的文笔后，我不得不在作者的余韵里，补充一下我感知，让读者明白：在乐器的大家庭里，好多都是木头的精灵。无论是被称为天籁的旋律，还是阡陌垄上的信天游，还是通俗的音乐，好多都是哑木在流韵！