《我们的小镇》话剧观后感800字

导语：话剧《我们的小镇》的情节很清淡，基本上是以吉布斯、韦伯这两个家庭为主线发展开来，下面是关于《我们的小镇》话剧观后感800字，欢迎参考。

　篇一：《我们的小镇》话剧观后感800字

观看了《我们的小镇》 ，整部戏演员们都在很用心的演，观众也比较积极的配合着。我在看完这演出之后，感触也很深。

如果说《我们的小镇》第一幕是春天，是孩子童年或者少年的记忆，是一张青涩而泛黄的照片，那么，第二幕是堆满糖果的一场婚宴底片，仿佛，只要在暗室里冲洗一下，便可以将整个场景复活。声音和色彩随之而来。医生的儿子乔治要娶报社总编的女儿艾米丽，竟然和中国的传统文化一样，在结婚前的一天，新郎和新娘子不能见面。而结婚所展示的，不仅仅是青春和欲望，更展示了美国底层小镇的风情和民俗。噢，对了，还有音乐。我记下了那音乐的名字，是手风琴拉出来的《广板》。

第三幕是伤感的油画，需要有光线直射过来，远远地看，才能分得清这底片上悲伤的层次。这一幕描述小镇上的死亡。自然，我在阅读的时候，又一次想到了我的乡村的死亡事件。和怀尔德笔下的死亡不同的是，中国乡村的非正常死亡，并未引起人的重视。这和中国的历史逻辑有密切关系，中国历史的逻辑从来是个体依附在集体甚至家国命运上，个体是不值得记录的，除非是英雄。而在怀尔德的笔下，每一个人的死亡都是小镇历史的一次重写。他们对个体的尊重在这张底片上被放大，个体因而显得饱满而生动。

剧本和小说的区别在于，除了故事叙述的结构更为复杂以外，剧本有声音和人物活动的画外内容。比如在第三幕，除了舞台经理的画外解说，还有像回忆短片式的插曲。这种闪回一般的黑白镜头，插在正在进行的剧情里，让大家知道，故事是怎么开始或者结束的。

已经死去的艾米丽，在小说的叙述中很难再度回到故事里，可是，在《我们的小镇》这个剧本里，她又回来了。不仅如此，她甚至还可以隔着死亡与现实的空间，和没有死去的人进行对话。这种“穿越”是超现实主义的尝试，是完全将时间打断，将故事正在进行的纵深打破。作者将情感放在了第一位。这个时间，剧情需要的不是逻辑，也不是时间的顺序，而是情感的满足。我想到什么呢，我想到我幼年时看到一出关于巫婆的戏剧———未成年死去的人，始终不肯离开家庭，每每在深夜的院子里哭泣，于是，巫婆便让死去的人的鬼魂上了她的身，和逝者家人对话。一问一答，俨然是活着时的样子。直到家人满足了死者的愿望，鬼魂方离开巫婆的身体。我每一次看到这样的巫婆演出，都兴奋不已。而怀尔德在《我们的小镇》里实现了这些。

《我们的小镇》制造了熟人社会的一个通用叙述模式。桑顿·怀尔德写下了整个美国的小镇史，甚至是全世界的小镇生活史。不仅仅是小镇的风情史，也写下了他们的生活方式和价值观念，当然，还有喜悦和悲伤。

　篇二：《我们的小镇》话剧观后感800字

桑顿·怀尔德(Thornton Wilder)，这位上个世纪50年代的美国哈佛大学的诗学特约教授，在今天的各种相关文学史上受到了尊敬和忽略。他的中篇小说《圣路易斯雷大桥》(The Bridge of San Luis Rey)和剧本《我们的小镇》(Our Town)先后获得了1927年和1938年的普利策文学奖，由兰登书屋评出的20世纪百部最佳英语小说名单当中，《我们的小镇》排在第37位，比海明威、戈尔丁、奈保尔等诺贝尔奖得主的代表作，位置还要靠前。

在1937年问世的《我们的小镇》中，桑顿·怀尔德创造了一个独特的世界，一个存在于三○年代剧场(对他而言，即是”当代”)的虚拟世界。这个世界没有布景、没有场面、没有璀璨光辉，而是由活生生的血肉之躯，运用体温、运用声音、运用文字语言、肢体活动、表情感觉，把实在的人文厚度和喜怒哀乐、生离死别的月圆月缺，平铺在舞台上，让观众透过自己的想象力来完成戏剧艺术的最重要一环：主动观赏!

《我们的小镇》的情节很清淡，基本上是以吉布斯、韦伯这两个家庭为主线发展开来;他们的世界表面上看起来只有木桌、木椅、高脚梯，可是当演员开始活动、观众开始观赏之后，我们的想象力会让我们看到20世纪之初，新英格兰新汉布夏州的小城—古佛角。第一幕结尾之前，艾米丽•韦伯和乔治•吉布斯这对青年男女，在各自的家中、在二楼卧室边写功课边谈心。怀尔德自谓，我们的目标、我们的希望、我们的绝念渴求，凡此种种，都存在灵魂与心智当中，不在“物件”里，不在“布景”里。

《我们的小镇》的戏剧结构看似简单、均衡，实际上，在那层平凡朴素的外衣底下，怀尔德所谓的“心智与灵魂”深深扎根在人类文明、人性哲思最底层的岩磐上。简单的三幕式结构，由前述的“舞台监督”担任说书人串连而成。第一幕题作“常规生活”(Daily Life)，第二幕题作“爱与婚姻”(Love and Marriage);第一幕由舞台监督透过口述，并且邀请老教授、报社编辑等，为观众建立起对古佛角这个小城的地理概念。左边是教堂，右边是大街，前巷通往何处，后路导向何方;在这个具体的地理位置，这个透过观众心灵想象而建立起的“空间”里面，两家人的日常琐事便铺排开来。

第二幕发生在乔治与艾蜜莉婚礼的当天，这一次，“时间”成了舞台监督操弄的重点。他让我们时而置身在婚礼当天，时而置身在三年前，前后穿插，然后再回到教堂里;我们在已经熟悉的空间里，享受时间跳跃的自由感，抽丝剥茧，把乔治和艾蜜莉的小儿女情爱和面对人生重大抉择时的不安，仔细看了个够。

进入第三幕，据载，当年怀尔德为了第三幕苦恼多时，最后在欧游途中，一个雨夜与友人散步之后，灵思泉涌，一夜之间把第三幕的大架构搭建完成。

第三幕题作“死亡与永恒”(Death and Eternity)。回头看一下这个层次：日常生活(空间)、爱与婚姻(时间)、死亡与永恒。到此，我们已经不再有传统戏剧里对时间和空间的严峻规范，《我们的小镇》有它自己的格律;舞台监督在台上摆了好多张椅子，带领我们到古佛角近郊山丘上的坟场，椅子上坐着的，都是我们认识的人，在第一幕和第二幕，透过怀尔德所堆砌起的细节，而在我们心灵中树立起丰富血肉实体的人物，现在坐在代表坟场、墓碑的椅子上，静静仰望苍天。他们不能想起在世的日子，因为想起来会伤心，为了让时间继续，只得选择遗忘。

场上多了一个新人，她是因难产而过世的艾蜜莉，小孩保住了，可是母亲没能活下来。年轻的艾蜜莉参不透生命的奥妙，她听说逝者能返回人间度过一天，决定把握机会再续前缘。然而她不敢选生命中太重要的日子，比如婚礼、比如说毕业典礼等等，在重要的日子里，有太多的点点滴滴你会想要去改变，可是不行，你已经死了，事实已经铸成。

《我们的小镇》的美，就在美在这层简单的深刻。这层简单，由全剧的说书人来介绍，这层深刻，由全剧的说书人来串引;《我们的小镇》的说书人，在剧本里，怀尔德给了他一个极妙的身分—舞台监督。他在空无一物的舞台上现身，摆出木椅、木桌，用他的语言给了我们古佛角这个小城的空间概念，又用他的介绍给了我们秋去春来、年年更迭的时间概念。果不其然，一切都在我们的心中。在我们的灵魂与心智里。只要用心，在空的空间里、在无的时间中，我们一样能看到人的故事。