创意美术活动方案10篇

推荐人：来源: 阅读: 1.65W 次大中小

为有力保证事情或工作开展的水平质量，就不得不需要事先制定方案，方案是综合考量事情或问题相关的因素后所制定的书面计划。方案应该怎么制定才好呢？以下是小编帮大家整理的创意美术活动方案，希望对大家有所帮助。

创意美术活动方案1

创意美术社团是美术社团活动的一部分，是学校艺术教育的重要组成部分，可以培养学生对美术的兴趣、爱好，增长知识、提高技能、丰富学生的文化生活，为今后培养学生美术特长及素养起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境，更好的满足学生需求，现将本学期创意美术社团活动安排制定如下

一、活动目的：

通过创意美术社团的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，提高学生的绘画水平及创造能力。

二、活动组织：

创意兴趣小组人数不宜过多，大约30名左右。

三、活动要求：

1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。

2、每周五下午延迟服务的第二、三两节课开始进行活动，小组成员必须准时到达指定教室。

3、社团成员应严格遵守纪律，不准在教室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。

4、每次老师布置的.作业，学生都应按时完成。

5、爱护教室内的设施和用品。

四、活动内容：

1、使学生了解一些简单的美术常识知识，（美术种类、常用工具、基本的使用方法、尝试自己创作）。

2、给学生自己创作作品的时间和空间。

3、进行绘画教学，训练学生的动手能力和造型能力。

4、指导学生参加与班容班貌布置，重点辅导学生边学边实践，边干边提高。

五、采取的措施：

1、教师要认真负责，把它看成是学校教育的组成部分，精心备课，使社团活动开展得生动、活泼、丰富。

2、做好组织工作

组织学生按时活动，并且要点名，要选出有能力、成绩也好的学生担任组长。社团活动要在教师的指导下充分发挥学生的骨干力量。

3、安排好活动时间和活动地点

根据学校的统一安排，一般情况下每周组织一次，要坚持课余活动的原则。

4、订立必要制度，抓好思想工作

要教育学生自觉遵守学习制度，准时参加美术学习。明确学习目的，培养勤奋好学，积极进取的精神，促进学生的全面发展。在学期结束时，要举办美术作品展示，展示学生的学习成果。

六、具体展开情况：

第1周：为课程做准备.

第2周：春日主题课程

第3——4周：春日主题课程

第5——8周：趣味思维创想

第9——10周：创意简笔画

第11——12周：油画棒创想

第13——14周：水粉入门

第15——17周：创意黏土画

第18——19周：自主创作

创意美术活动方案2

课题：

劳动——人类创造力的源泉

课型：

欣赏课

教学目标：

通过本课的学习让学生了解一部分劳动的场景，通过欣赏这些场景来认识劳动创造世界。劳动是古今中外许多艺术家表现的重要题材之一。

教学方法：

1、欣赏

2、讨论

3、动手画劳动场景

一、导入新课：

1;简介本届学生是基础教育课程改革青岛实验区第一届，师生共同参与、积极配合来完成教改任务。

2;本节课为欣赏课。

3;观看劳动的场景画面

4;把学生分成四个组。

抢答问题：观看1---2页的五个画面

1：你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动性质和情节?

二：新授课：

教师活动：

1：根据座次分成四个组。

2：提出活动一的第一个问题。?

3：教师在黑板上分四个记分牌，分别记分。

4：活动一(2)、(3)问题根据时间再定。

5：教师布置画一幅“表现劳动场景的画”。

学生活动：

1：分成四个组，自己选队长，起队名。

2：抢答问题。

3：选代表作总结。

4：学生动手画“表现劳动场景的画”。

能力要求：通过学生回答问题培养自主学习的能力，锻炼学生的'口头表达能力。

三、布置下节课的内容：

对课本3、4页问题找出一、二个来论述，写成小短文下节课交流。

资料来源提示：互联网、图书馆

课后记：

新教材的实施，新的教学理念给我们提出了更新的要求。如何调动学生的积极性激发学生求知欲，需要我们认真探索。

1;教师要以平等的身份组织和参与讨论。

2：鼓励学生大胆创新、探索，注意对有创见观点的学生充分肯定。

3：对课本中的知识点要强调清楚。

4：师生共同运用现代科技手段学习。

创意美术活动方案3

一、指导思想

随着幼儿美术教育的改革和发展，教师教育理念得到了进一步更新和提升，经过上次美术欣赏教研活动的磨练，无论是教师还是幼儿，都觉得受益匪浅。同时，在实践过程中，老师们对美术教学活动家的创新，也产生了很多的问题和困惑。如何突破传统教学模式，从而更好地实践新理念？怎样正确认识与对待激发幼儿想象力与提升幼儿美术技能之间的关系？？针对教师在实践中的困惑，以教研的方式探讨幼儿园美术活动中“创意”之教学策略，对教师的实际操具有现实的指导意义。

二、活动目标

通过集体研讨、小组互动、模拟实践等，引发教师对幼儿美术创意教育的深度关注和思考，并在研讨中积极反思，提炼教师群体智慧，梳理教师实践经验，为今后的教学实践提供支持和帮助。

二、活动人员：

策划人：楼剑波老师

教研组人员：楼剑波老师、方义平老师、柳芳芳老师

参与人员：全体教师

三、活动准备

1、参研人员对美术创意活动进行理解与设计

2、自定关于美术创意活动的教学设计

四、活动过程

1、全体教师编写教学设计

2、教研组成员挑选优秀活动设计

3、两节优秀课公开展示及研讨

4、听课后，挑选一节比较优秀的实践教学活动，再次改进

5、优秀活动方案再次进行第二次的公开展示及研讨

五、活动资料

（1）第一研活动设计共19份

（2）第二研活动设计共2份——李霞《漂亮的小乌龟》，吕明珠《手型创意》

（3）第三研活动设计共一份——吕明珠《手型创意》

（4）活动照片

六、活动反思

在活动中，表现出了我们教师在美术创意活动中的严重不足，理解有误，而

且没有创新。所选择的'方案都比较普通，且没有新意。没有根据我们幼儿园的现实情况进行选择性的挑选。以至于在实践教学活动中，问题很多。

比如李霞老师的《漂亮的小乌龟》，在锅盖上画画，是比较新颖，但现实操作起来，并没有那么简单。画不上，颜色效果不佳。最终还是用了不锈钢的小碗来画。

但是，教师让幼儿在上面用颜料画线条，那么颜色是有了，但图案，引不起幼儿创作兴趣。

吕明珠老师的《手型创意》活动方案，看上去是很好，但现在上起课来，用投影仪的方法也不太好，背景过于花，显不出手型的明显。用报纸去画，小朋友无法将立体的手型与平面的拓印很好的结合起来。所以上了两次后，还是无法突破影子的印画。

老师们在听课过程中，各抒已见，发表了自己的想法，对上课起到了点睛之笔的作用。在美术方面我们教师的结合素质还是有待提高，与实践的磨练的。

李霞《漂亮的小乌龟》

吕明珠《创意手型》

创意美术活动方案4

20xx—20xx学年第二学期

创意美术兴趣小组在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识，提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境，学校举办了美术兴趣小组.现将兴趣小组的活动安排制定如下：

一、活动目的：

通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

二、活动时间：

每星期四的课外活动，小组成员必须准时到达美术教室

三、活动步骤：

美术兴趣小组是课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更加具有灵活性和可塑性，因而学生非常喜欢参加。但是它比较容易受到考试或者其他活动的限制和冲击，教师和学生往往不能有始有终，保质保量地坚持到底。要办好美术兴趣小组，教师必须根据学生的具体情况有计划有目的地进行，将美术兴趣小组办的有声有色。所以我觉得应该从以下几方面去着手。

（一）、组织健全美术兴趣小组

美术兴趣小组的成员不应该太多，大约10人左右，所以参加这次兴趣小组的人员除了自愿以外还是美术方面比较有特长的学生。活动要固定，每周两次，教师要做到精心计划，精心备课，精心上课，这样才能保证兴趣小组的深度、广度和力度。

（二）、具体计划小组活动内容

１、教育学生要热爱集体，保护好公物。不乱涂乱画，保持教室的清洁，干净卫生。遵守课堂纪律。有事要举手，养成良好的行为习惯和学习习惯。适当结合一些手工来提高他们动手制作能力。

２、依据学生特点，培养学生绘画方向。有了一定绘画基础后，再以想象为辅。引导学生如何将自己所想象的用绘画语言表达出来。充分发挥他们好动，思维跳跃性强，善于模仿的特点。养成对听到、看到，感到的事物进行思考的习惯。先定好想象主题，然后用自己的想法用艺术语言－－线条、色彩等表达出来。由于决大多数同学基础不是很扎实，在上课时让其先临摩，自己喜欢的作品。而后培养学生记忆画，想象画等。开设一些手工游戏相结合课。使学生对美术产生深厚的兴趣

３、做好点评工作。对每位学生每周作的.画进行点评，让他们认识到自己的优缺点。共同学习，共同进步。从中使学生对美妙的绘画产生浓厚的兴趣，初步感知美术与生活的联系－－美术对生活的描绘、对生活的美化。

４、学生作品画到一定的时候。举行小组赛。作品进行现摩。

５、鼓励学生配合班主任或宣传委员。出好班级板报。美化校园环境等。使学习兴趣与应用相结合起来。

（三）、定期举办学生作品展览

举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，可以为学生提供表现自己实力，增强自信心。作为教师则要精心指导，严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。

（四）、举行美术绘画比赛

美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期，可以让学生举行国画、速写、简笔画、素描等比赛，通过训练比赛，能够促进学生快速、准确、熟练的技能。另外，我觉得可以适当地举行中外名画知识抢答比赛，这样，更能使学生产生极大的热情，对美术更加热爱，从而积极认真的去学习。开展美术兴趣小组活动，真正使学生学有所得，老师应该做出很大的努力，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色。

创意兴趣小组活动计划（20xx—20xx学年度第二学期）

单位：杨村第十中学

组别：创意美术兴趣小组

指导教师：赵娜

创意美术活动方案5

1、活动目标：

①培养幼儿的.艺术兴趣，提高幼儿的绘画能力

②展示幼儿园的艺术教育成果，为幼儿提供更多展现自我才华和提高自身素质的空间

2、比赛时间：

10月26日上午9:30

3、比赛地点：

一楼多功能厅

4、参加对象：

大班幼儿。

5、比赛要求

①参加绘画比赛的幼儿围绕“庆省运，我是小主人”主题创作一幅画，当场完成，时间为60分钟。

②绘画形式以想象为主，绘画材料不限，可以是水墨、蜡笔、水粉等。

③作品尺寸：作品一律为4K，画种自选，工具材料由参赛选手自带，幼儿园提供画纸。

6、评分标准

①主题突出，有创意占50%。

②绘画水平(画面设计、色彩处理、绘画技巧)占50%。

7、参赛程序：

①各幼儿园必须认真组织，确定比赛名单。

②在参加比赛时，各班必须由指定教师带队并负责幼儿安全。

8、奖项设定：

一等奖2名，二等奖4名，三等奖6名

创意美术活动方案6

（一）幼儿创意美术活动

所谓幼儿创意美术活动是指以主题为线索、以幼儿为中心、以经验为基础，整合多种美术表达形式来新颖独特地创造艺术形象，陶冶情感、发展自我探索能力的美术活动。

区别于传统的幼儿美术活动，幼儿美术创意活动的目的并不强调让幼儿机械地习得某种美术技能，而是把重点落在“创意”二字上，即在幼儿已有经验的基础上，为幼儿提供全方位的支持，鼓励幼儿充分发挥想象、联想、幻想，大胆运用各种材料和美术表现形式创造和表现新的、美的艺术形象，在创造美和表现美的过程中获得美的情感体验以及成功感。也就是说幼儿美术创意活动重点关注的是幼儿参与美术活动的过程以及通过活动提高幼儿在自我探索方面的能力。

（二）主题背景下的幼儿创意美术活动

幼儿创意美术活动融入园本课程是将创意美术活动和我们的园本课程有机地整合起来，在幼儿创意美术活动中融入园本课程的内容，以课程中主题的推进为线索，以幼儿已有经验为基础，开展创意美术活动，通过活动丰富课程中主题的内容，并通过活动进一步推进课程中主题的深入发展，即园本课程是创意美术活动开展的大背景，它为创意美术活动提供素材和经验，而创意美术活动丰富和充实了课程的内容。

●问题的提出及研究的意义

卢梭认为儿童创意活动是指“儿童通过自我发现、自我想象的智力活动来达到智慧的更高境界。”斯腾伯格和卢巴特认为：“创意性是对自身无限潜在能力的智力投资。”吉尔福特的创意性五大领域中对创意有了这样的界定：“流畅性、灵活性、敏感性、独创性、想象力。

自从20xx年国家教育部颁布《幼儿园教育指导纲要(试行)》以来,幼儿园课程的改革越来越园本化,幼儿园的园本课程建设日益成为各个幼儿园课程改革的焦点。园本课程是以国家的法律法规及相关政策为指导,以幼儿园现实的环境和条件为背景,以幼儿现实的需要为出发点,以幼儿、幼儿园教师、家长和社区为主体构建的课程。多年来我们幼儿园在形成以艺术为特色的园本课程道路上耕耘不辍，取得了很多的成果。“美术欣赏提高幼儿的绘画水平的实践研究”、“艺术教育中幼儿创造性表征能力的实践研究”等有影响的课题都标志着我园在艺术教育美术方面形成了良好的研究基础和实践基础，尤其在幼儿美术教育的指导策略、表现手法、材料选择、学习方式等方面作了大量的实践研究，积累了丰富的美术活动课例，编撰了符合幼儿年龄特点的托、小、中、大幼儿美术园本课程，形成了富有特色的园本化美术课程，也使我园的教师在美术教育活动的开展和指导能力得到了很大的提高。

新《纲要》中指出幼儿期的艺术教育是以培养孩子对艺术的兴趣，丰富他们的感性经验、启发他们用各种艺术手段表达自己的情感，感受表现美、创造美的乐趣为目标。孩子进行美术创作不仅是表现他们的所知，更把自己的体验和情感融入其中，美术活动应成为孩子表达所知、所想、所感的天地。然而随着新课程的实施，我们的园本课程也存在着这样的现象：

（1）课程内容预设多、生成少，活动过程和表现形式缺乏一定的创意。有的会简单地把和主题相关的美术活动内容放在课程中进行，没有考虑幼儿发展的序列和已有经验。

（2）表现结果过于随意性。鼓励幼儿用图画、符号、剪贴等美术手段来记录他们的发现和感受，注重了创意忽视了美感表现，使艺术表现和艺术感受分离。

（3）表现手法和材料不丰富。局限于绘画，其他的形式运用得较少。选择的材料较少，常用的仍然是油画棒，多数表现在平面的纸上。

学习方式较单一，集体式的学习占主导，多为幼儿个体表现。而创造力是幼儿与生俱来而又潜在的，美术活动是幼儿展开创造想象翅膀翱游的最适宜空间，幼儿美术活动应该是区别于那种刻板模式化的美术教育的。我们提倡创意美术，目的是为了给幼儿提供一个宽松的环境，让幼儿有充分自主选择自己喜爱的表现方式的权力，让幼儿有探索寻找新的创作方法的权利，让幼儿有充分想象创造作品的空间。

新课程带着追求创新与超越的课程理念向我们走来。它为我园原有的园本课程“三色课程”即保教基础、艺术拓展、兴趣探索课程提出了新要求，让我们用整合的理念、文化的理念、多元的理念、审美的理念、创造的理念来进一步完善和建设我们的园本课程。让课程去适应孩子，满足幼儿自身的多样性、差异性和探索性，使幼儿获得真正的全面和谐的发展。新课程要求幼儿的学习有两个转变

（1）变被动为主动（2）变单一为多元。新课程以主题活动的形式呈现，内容更是“以幼儿发展为本”。这都与我们园本课程的建构理念相同。在主题活动开展过程中，对于幼儿园的美术教育已逐步强调与其他活动的整合，而不是单一的技能活动。这种活动打破了学科的界限，强调课程的整合化，关注的是幼儿整合各种经验的再创造。于是主题背景下的创意美术活动产生了。它作为一种新形式正在悄然地走进我们的园本课程。

在近期有关的美术研究中，我们可以发现一些单纯注重技能的创意美术研究成果，缺乏真正符合新课程理念的幼儿创意美术研究内容和实施策略。以往的相关研究都或多或少地流于研究的表面形式，缺乏研究过程中的实质内容，其培养的策略与一般美术活动的策略大相径庭，也没有积累大量的案例来供教师们学习和实践。而所以本课题将从幼儿创意美术活动在主题背景下地开展、如何融入园本课程这一新视角进行实践研究，确立主题背景下幼儿创意美术活动的创意点来源，发现并尝试新的创意手法和材料，积累图像、文字资料，整理主题背景下幼儿创意美术活动融入园本课程的具体内容，实证创意美术促进幼儿创造力发展的作用。

因此，在幼儿创意美术活动中，教师应为幼儿提供更多的支持，让幼儿能够更好地运用相关经验，抓住“创意”这一特质，鼓励幼儿大胆想象，发展幼儿的观察力、思维力、想象力、创造力，促进主题的顺利发展。那么，幼儿创意美术美术活动通过哪些途径来融入园本课程？在主题背景下教师应如何发现创意点引发幼儿的创意美术活动？创意美术活动如何为主题服务？在不同的年龄段不同的主题下应以何种形式开展创意美术？不同的主题都有哪些创意点？这都是本文要重点研究的问题。

一、创意美术活动融入园本课程的途径

1、艺术表现活动

即以艺术表现活动为融入园本课程的途径。我园的课程中每天下午都有艺术表现活动这一块面的内容，开展的形式也比较多样。经常在欣赏的基础上鼓励孩子选择自己喜欢的材料和创作形式来表现。宽松的氛围、宽泛的形式都十分适合开展幼儿创意美术活动。例如：欣赏了毕加索的《镜前少女》，孩子们就用线描

画、蜡笔画、水粉画、剪贴等形式创作了《妈妈照镜子》，画面十分生动形象。

2、主题创意活动室

即以主题创意活动室作为融入园本课程的途径。画画、做做、玩玩是孩子乐意参加的活动，主题创意活动室提供与主题相应的情境，激发幼儿表现的愿望，让幼儿能自主、自由地选择材料、形式来大胆表现，并在活动中产生愉快的情绪体验。由于在自主的宽松的氛围中，幼儿更能积极大胆地进行想象和创作，因而是创意美术活动融入园本课程的一条十分重要的途径。例如：在开展小班的主题“苹果和橘子”活动时，主题创意活动室里就布置成水果园的情境，孩子可以按自己的意愿用团纸、撕贴、印章、彩泥、涂色等形式来让果树长出各种的水果。

3、家园活动

即以家园活动为融入园本课程的途径。我园每月定期向家长开放活动。这样家园活动不仅便于家长了解幼儿园的课程开展情况，也便于家长了解孩子在园的表现，增进亲子间的感情和交流。越是年龄小的孩子越需要通过亲子的合作来体验创意、实现创意。于是，整合家长资源，闪烁亲子创意的火花，就可以在定期的家园活动中展开。例如：中班十月份的家园活动中，就有《水果本领大》的美术创意活动，亲子创意的作品琳琅满目，“菠萝车”、“香蕉船”、“西瓜房”等让人应接不暇。

4、区角活动

即以区角活动为融入园本课程的途径。区角活动是幼儿自主学习、自主探索的活动。也是幼儿每天都要进行的活动，并且活动时间也比较充裕，活动的氛围很宽松，更能保证创意的迸发和完成。例如：在《我在马路边》的主题活动中，幼儿在美工区角里按自己的意愿选择各种材料制作马路边的房子，有的是用智乐高积木搭建的，有的是用牛奶盒制作的，有的是用橡皮泥和小棒构建的，布置在“街道”的底版上十分有创意。

5、节日活动

即以节日活动为融入园本课程的途径。节日是幼儿生活的一部分,是教育幼儿的有利时机;幼儿园开展节日活动,对于幼儿的全面发展是十分有益的,它在幼儿园活动中也占有一定的位置。因而我们可以通过节日活动去激发幼儿的创造意识，去发挥家长和社区资源的作用。例如：节日活动“大手牵小手”，就是在母亲节的时候举行的活动，其中有一个内容就是亲子创意活动《漂亮的裙子》，表现的形式各不同，有折纸、废旧材料组合、泥塑、剪贴、蜡笔淡彩等形式。母亲和孩子在创作的过程中进一步融洽，同时也引发了创意火花的闪烁，开阔了孩子对创意的认识。

二、主题背景下开展幼儿创意美术活动的来源方式

（一）创意点来源于生活

生活中有各种自然风景、城市建筑、人文环境以及公共设施等，范围极为广泛。它具有内容丰富的特点，可以为幼儿的创意美术提供非常广泛的素材；主题活动模式抛却了割裂幼儿生活经验的弊端，这就使得幼儿容易从自身的已有经验出发进行创意表现。因此，在开展创意美术活动中，教师一定要善于观察并发现幼儿对于生活中各种事物的关注点，并通过提供各种支持引发幼儿进行创意美术活动。首先这丰富了幼儿的感受美。教师带领幼儿充分感受大自然、社会生活、艺术作品中的美，如，带领幼儿嬉戏于自然美景中，引导他们欣赏鸟飞蝶舞、小桥流水、蓝天和彩虹、鸟语蛙鸣，使他们领略大自然的万千气象，无限风光；带

领幼儿徜徉于优美的生活环境中，引导他们观赏整洁美观的室内布置、丰富多彩的节日装饰、色彩艳丽的绘画、造型优美的雕塑、生动有趣的玩具各具特色的亭台楼阁，这些都能激发幼儿理解色彩运用，增强幼儿感知体验，从而使幼儿真正学会色彩搭配的方法，提高绘画水平。

如中班主题《在秋天里》所进行的创意美术活动“树叶变变变”即为典型的由幼儿所关注的生活中的自然现象而引发的创意活动。在这一主题中，通过近半个月的学习，幼儿已经知道了自然界中的树木分为落叶树和常绿树，落叶树一到秋天叶子就会飘落，到来年春天再长出新的叶片；而且通过音乐活动“捡落叶”，小朋友们对捡落叶也有了浓厚的兴趣，每天早上，都会有许多孩子告诉老师“今天上学的路上我看见银杏树落叶了，我捡了一片，像黄色的小扇子??”，一次午间散步时，受几位小朋友的感染，全班小朋友和老师都加入到捡树叶的行列中去，将树叶带到教室中去后，教师又与小朋友一起讨论“有的小朋友认为梧桐树叶像手掌，你们说像不像？它还像什么？怎么让它变得更像一点？”在教师的启发引导下，幼儿想出了许多办法，比如叶子剪贴画、叶子与水粉组合画，还有的小朋友更为别出心裁，想到了以树叶为“模具”，将之拓印下来后再填画。至此，“树叶变变变”成为了一个名副其实的创意美术活动——材料、方式、主题等都由幼儿自主选择，所创作出来的'作品不拘一格，充分地激发了幼儿的想象力与创造力。而教师又不失时机地将幼儿的作品展示出来，使得“秋意更浓”，而幼儿对主题的理解也更为深入。

另外，在主题进程中可运用多媒体等现代化手段引导幼儿欣赏“现实美”——多姿多彩的社会和自然环境；提高幼儿发现美、感受美、欣赏美的能力，为幼儿的美术创意活动提供素材。新《纲要》指出“要引导幼儿接触环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美和创造美的情趣。”1也就是说，要通过多种形式、多元化的手段来引导幼儿感受环境和生活中的美，丰富幼儿的美感体验，惟有如此，才能避免让幼儿的美术创意活动成为“无源之水，无本之木”，也就是说只有“胸中有丘壑”，才能“下笔如有神”。

（二）创意点来源于大师的艺术作品

三至六岁的幼儿，喜欢画面上所描绘的物象完整，环境单纯而不杂乱。在表现技法上，他们喜欢用笔简练、形象突出的作品。对于造型奇特、形象美观的图案、色彩鲜明的动物、人物尤其感兴趣，而许多大师们的作品无疑是最佳的选择。因此，教师可以遵循高度艺术性与幼儿年龄特点相结合的原则，了解他们的欣赏习惯和心理要求，结合他们的实际，选择一些他们能理解的大师作品来引发他们进行创意活动。首先，我们选择形式新颖、内容丰富多彩的作品，如：米罗的《人反鸟一石子》；蒙德里安的《棋盘》等抽象作品是一大内容。在欣赏过程中，幼儿对抽象作品所作出热烈反应，他们对线条、形状和色彩的感受，他们就作品所表达的意象和情感表现所展开的丰富想象，让人惊叹！其次，选择具象性作品，如米勒的《伏乐加河上的纤夫》等一些作品，一方面儿童可以通过这些人物的神态和身体动作来感知作品所表现的主题，另一方面，也可以从人物所处的具体环境及整个画面的色调、构图等方面来感受作品的意韵。其他还有莫奈的《日出印象》，修拉的《大碗岛的星期天》，梵高的《向日葵》，毕加索的《三个音乐家》等作品，都是可以选择的内容。正是在注重幼儿的感受、体验及对大师作品的理解的基础上，引导幼儿去想象作品所表达的含义，从而在欣赏的潜移默化中，感染到了那种勇于表现，敢于创造的精神。幼儿很自然地在自己的创作中就体现了这种大胆创新，因为他们知道“和老师的画面完全一样并不算好，要和老师的画

不一样才是真正的好”。也正是老师的循循善诱，增强了孩子们创作的信心。

给予幼儿多种形式的运用美、表现美的活动，促进幼儿的创造力发展。在欣赏完名画后，提供丰富的操作材料和绘画工具，给予幼儿宽松式和游戏式的模仿和创造的机会。如一次欣赏完莫奈的《日出印象》后，一幼儿把画面涂得黑黑的，在黑黑的画面上还夹杂着许多红色的物体和一些不象样的形体。初一看真是乱七八糟，不仅擦脏了画纸，还划破了画纸。然而他却兴奋地说：“这是我画的恐龙时代，恐龙们为了争夺恐龙蛋展开了战斗，这是剑龙与翼龙在搏斗，这是三角龙在保护它的孩子小三角龙，这是??”。让幼儿欣赏不是鼓励幼儿模仿，而是通过欣赏大师们的作品让幼儿产生自己会做得更好的信心和希望，进一步鼓励幼儿进行大胆创作。让幼儿在区域活动、自由活动、户外活动中多欣赏一些贴近幼儿生活，深受幼喜爱，易理解的优秀作品(动物画、画面色彩鲜艳的作品、有趣的生活题材的画册)对提高幼儿的审美能力、绘画能力、创作表现能力是十分重要的。其好处在于除了激发灵感外，还可以对作品的主题及美术知识有所了解，从而使幼儿能依据“美”的造型原则作出自己对作品的分析评价。例如欣赏齐白石的《虾》、《蟹》、《青蛙》：狄斯尼的《唐老鸭和米老鼠》、《白雪公主》；张乐平的《三毛》在欣赏这些作品时可以从形象、主题、作品类别、表现手法，内涵等方面加以介绍。事实证明这样的活动对提高幼儿的审美能力，激发幼儿的学习兴趣是有较大作用，对于开阔幼儿视野，丰富生活，激发幼儿对“美”的向往与追求是大有益处的。

（三）创意点来源于音乐、文学作品

优美的音乐、文学作品能调动幼儿的多种感官进行体验，帮助幼儿感受理解作品；其丰富的体裁表现，优美的意境展现，生动有趣，幽默诙谐，幼儿欣赏、阅读后身心受到愉悦，从而激发了他们表达表现的愿望。

这里的音乐作品包括乐曲、歌曲等。例如在大班主题“有趣的动植物”活动中，可以欣赏圣桑的《动物狂欢节》，在充分了解前几乐章与其表现的动物形象之后，剩下的乐章则让幼儿根据音乐的旋律、节拍、音高等进行大胆想象和创造，选用自己喜欢的美术材料和创作手法来表现狂欢节上的其他动物。又如：在大班“过新年”的主题活动中，让孩子们通过欣赏并演唱歌曲“欢庆新年”，感受歌曲所表达的非常欢快、热闹、喜庆的气氛，从而引发幼儿已有的生活经验和自己的联想创造，选用自己喜欢的材料来表现好多好朋友一起热热闹闹欢庆新年的场面，于是产生了泥塑（彩泥）、纸盘画、刮蜡画等多幅作品。在“春夏秋冬”主题中，通过引导幼儿欣赏音乐作品《春雨》、《迷雾森林》等，让幼儿通过想象、通过心灵来体验春天的美、表现春天的美。

这里的文学作品主要指儿童文学作品和影视作品。儿童文学作品题材广泛，内容涉及的领域广泛，充满想象和幻想的色彩，幼儿在童话世界里尽可自由遨翔，对促进幼儿想象力、创造力的发展具有不可替代的作用。其中，绘本故事由于其具体形象、画面直观的特点更利于引发幼儿的创意。如在中班《我爱我家》主题中，教师提供给幼儿漫画绘本“父与子”系列，孩子们特别感兴趣，就引导他们进行创意须编，从而在此基础上形成了“家庭大画册”——幼儿用各种美术表现形式来“讲述”自己的家庭故事，表达自己对“家”的热爱。另外还让幼儿欣赏绘本故事《爷爷本领大》，以此让幼儿做出了“爸爸本领大”、“妈妈本领大”的自制图书。

生动形象、情节有趣的卡通影视作品一直深深地吸引着孩子们，容易让他们理解内容，引发情感上的共鸣，自然也成为创意美术活动不可或缺的来源。例如

创意美术活动方案7

活动主题：

《爱我你就画画我》亲子美术活动

参加人员：

小班组5个班幼儿及家长。

活动目标：

1、通过开展亲子同乐美术创意活动，让幼儿与家长一起体验美术创意活动的快乐，加强家长与孩子之间的情感交流。并在活动中增强幼儿团结协作、遵守规则的意识。

2、通过活动提升幼儿对美好事物的感知，体验艺术活动的美好过程，充分享受艺术活动成果给自己及亲人带来的喜悦。活动准备：

1、每个家庭准备120厘米见方的单层瓦楞纸(幼儿园准备)号笔、24色油画棒、壁纸刀、大剪子、擦手的毛巾或湿巾各一(家长自带)。

2、彩色喷绘大幕布：“爱我你就画画我”、幼儿亲子律动操《手拉着手一起走》、优美的背景轻音乐。每班选5名家委会成员，帮助维持秩序，或进行服务。

3、活动前各班召开家长动员大会，讲活动须知：

(1)活动中不允许带食品，确保保持场地的卫生。由于场地有限，所以每个孩子只允许一个家长陪同参加，另一个可以在一旁进行拍照，活动结束后欢迎摄影高手将照片发给老师!

(2)亲子活动的参与对象为孩子的爸爸或妈妈，尽量不要请爷爷奶奶或亲戚代劳，无论工作有多忙，请在一年中的这次活动抽出时间陪陪孩子!

(3)注意安全，家长在协助孩子作画时，要注意保管好和正确使用壁纸刀、大剪子等工具，避免划伤。活动结束后，各班教师将幼儿带回，其他家长

(4)可以准备特色的亲子装在当天亮相，摄影师会为你们留下那经典的一刻，永生难忘!

活动过程：

一、幼儿亲子律动操《手拉着手一起走》

二、《爱我你就画画我》亲子美术活动

1、“一年之计在于春”，春天预示着新的希望、新的起点。春意盎然、春色暖人之际，我园也迎来了又一次全新内容的大型亲子活动。让我们尽情享受、欢乐开怀。在这个时刻，我们的爸爸妈妈们也回到了童年，和孩子一起享受画画的乐趣，所以，无论有多忙，无论有多累，都要陪孩子欢度这也许是一生中的美术创意!

2、宣布主题：爱我你就画画我

3、活动须知：在活动中要充分注意和孩子的协作，在给孩子给予帮助的同时也要尊重孩子的想法，积极配合，不要自作主张将活动全程包办，那样就失去了活动的意义。家长也要充分利用难得的活动和孩子多沟通，多交流，让孩子感受无与伦比的关爱和呵护。

幼儿园亲子美术活动方案3篇策划书策划方案4、讲解活动流程：请小朋友躺在画纸上，让爸爸妈妈把身体的形状描绘出来。然后再请爸爸妈妈和小朋友们一起描绘另一个自己，完成自己的作品后，用剪刀把作品剪下来。这样一个动作生动、线条丰富、颜色鲜艳的“小朋友”就诞生了!

5、放轻音乐，各班幼儿和家长，在教师的带领下到规定的'场地中领纸开始作画。教师全面指导，并进行拍照。

6、各班展示作品，并合影留念。

三：结束。

感谢家长的大力支持与配合!通过本次亲子绘画活动，不仅使家长又一次的走入了我们的活动，了解了幼儿园活动的丰富多彩，也使家长和孩子之间的感情的到了进一步的融合与激荡，同时也使我们桥东一幼“家长学校工作”的新模式达到了多方共赢的良好效果!小班组《爱我你就画画我》亲子美术活动到次结束，请各班老师将幼儿带回，家长携带幼儿作品“另一个我”退场，各班工作人员留下开始清场。(放轻音乐)成本预算：

单层瓦楞纸3卷，共计333.3元(请领导特批)另外喷：彩色大幕布：“爱我你就画画我”一幅(此幕布今后还可多次使用)。

创意美术活动方案8

为全面实施素质教育，提升幼儿的审美和创造能力。为了树立幼儿自信心，培养孩子文化艺术素质和审美情趣，让孩子们展开想象的`翅膀，尽情挥洒创意，苗苗幼儿园特组织师生和家长一起参加“童话之星”全国幼儿创意美术大赛活动，具体活动方案如下：

参赛作品的类型和要求：

1、以发挥小朋友想象力展示个性为作品主题，形式不作限制，可自由发挥。

2、各类绘画、书法、手工。（如玩具制作、黏贴、泥塑）

3、以个人、亲子、集体形式创作均可。

4、作品规格：绘画50cm*30cm以内（采用小规格a3、a4作品）作品内容反映幼儿的现实生活以及校园的课程教学活动：作品形式可以是多样化的、具有创意性表现特征的绘画。

5、用易腐烂的豆类、米粒等制作的作品及手工立体作品须拍成照片参赛

6、参赛作品须在右下角贴上参赛卡，电子作品须在拍照前贴好。

评选标准：

以创意、原创性、线条造型、色彩、构图作为评分主要标准，评委会由幼儿园教师集体评选。选好后上传至大赛组委会。

奖项设置：

一等奖：6名（大、中、小班各2名）

二等奖：15名（大、中、小班各5名）

三等奖：24名（大、中、小班各8名）

创意美术活动方案9

课业类别：

欣赏课

课时：

一课时

教材分析：

中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。

民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常熟花边等几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。

教学目的：

1.使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。

3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。

教学重点：

1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。

2.进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。

教学准备：

1、将课题分成六个小部分，学生分成六组，自由组合。

2、搜集整理各部分的材料。(图片、实物、网络资料、制作课件)

3、提前检查学生准备的材料是否充实，不足的教师给予补充。

4、课前把教师、学生准备的材料布置在六块版面上，变成小小展览厅。

教学过程：

一、导入

曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。今天我们要在六个解说员的带领下，参观我们学生自己筹备的中国的民间美术馆。

最后要评出解说员，美术馆，自创作品

二、新课内容

1、由年画组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

2、由玩具组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

3、由剪纸组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

4、由编织组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

5、由绣品组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

6、由地方美术组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

教师在每位解说员讲完后给简单的总结和连接

三、评出解说员，美术馆，自创作品

四、播放课件，补充学生所讲内容的局限性，展示课件中大量的图片资料，拓宽学生的视野。激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。

附：教学知识要点

欣赏要点：民间美术由于是劳动人民为满足精神生活需要而进行的'一种朴素的、自由的表意创造，所以，民间美术作品质朴纯真地倾注着劳动群众个人的感情信仰和随心所欲的个性，随意性的艺术风采是其艺术特点。故而，在欣赏民间美术作品时，应把握住以下几方面来感受、体会、欣赏。

①实用简洁、因材施艺：民间美术作品大多是人们日常生活、节日活动或祭祝活动中的实用物品，有着强烈的装饰性，在造型上采用大胆取舍、夸张提炼的手法，形成独有的特征。民间美术作品使用的材料很普通，在制造技艺方面十分自由，往往是因材施艺。

②质朴率真、随意大方：民间美术的作者即是劳动群众，他们在生产劳动之余，自发地按照自己的直觉和趣味，自由想象发挥，因而，其作品具有浓厚的乡土味，质朴大方。

③热烈夸张、象征寓意：由于实用的要求，民间美术品大多有着强烈的情调，造型夸张，色调对比，表现出一种强烈的装饰味。民间美术由于民俗传统的支配，大部分都有寓意深刻的含义和象征。

1、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。

年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化习惯的组成部分。在我国众多的传统节日中，代表性的当属春节了。据载，早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。清代中叶更为盛行，全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。最的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是的年画产地。

天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。画面描绘的是初春时节，12位美丽的女子放飞凤筝的场面。人物表情有别，姿态各异。人物是按当时的审美时尚塑造的——柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点。再看看放飞凤筝的女子们的衣着：服饰鲜艳浓重，颜色搭配得当，在淡色建筑、树木和天空背景衬托下，整幅画面的色彩“艳而不俗”，极为引人注目。俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。舒缓高翔的风筝，扑面而来初春的轻风，一片舒心祥和的景象。这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗?这正是这幅年画寓意深刻之处。从中我们也看到民间年画的社会功能与作用。

杨柳青年画产于天津市西青区杨柳青镇。传说发源于17世纪初叶。杨柳青年画刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美，虽为民间木版年画，却犹存宋元绘画遗风。杨柳青年画;受北方雕版插图和版画传统的影响很大，其特点是善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思，来表达人们的美好愿望与理想。取材多戏曲故事、胖娃娃和美女，寓喜庆吉祥之意。作品通俗易懂、构图饱满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅，富有装饰趣味。杨柳青年：画的制作，以木版套印与手工彩绘相结合为其特点，人物头脸等重要部位，多以粉、金晕染，别具风采，是一种雅俗共赏，具有强烈地方特点的画种。

在我国南方影响的木版年画是苏州桃花坞年画。桃花坞年画早在明代已逐步形成自己的风格，清代中叶为盛期，与天津杨柳青年画南北齐名。桃花坞年画受传统木版书籍插图的影响颇大，线条清秀，用色淡雅，题材广泛，构图饱满，形象鲜明，风格秀丽，具有浓郁的地方特色。

桃花坞年画《上海火车站》一画。①画面表现的是什么情景?②这幅画是运用什么样的表现手法刻画人物和环境的?③这幅画寓意的思想内容是什么?④概括一下这幅画的艺术特点。(这是一幅反映清朝末年民国初期，上海火车站情景的风俗画，画面围绕着火车站这一特定的环境，展示了不同身份人物的各种活动;这幅画中人物活动明确，场面热闹。人物的衣着浓重、鲜明。背景不着颜色，但借用树木、阳伞、人物，点明了夏日炎炎的热闹气氛;这幅画通过表现热闹、新颖的火车站——以在当时十分新鲜的事物为内容，表达了人们在辞旧迎新之时，除了求吉利之外，也多喜换新画样、新内容，向往新事物，歌颂新事物的心理;整个画面采用散布的构图手法，产生一种平铺直叙的观赏效果。在表现手法上运用了变形(如洋房子、火车等)，增加了趣味性、装饰性。

民间年画大多含有祝福新年的寓意，线条单纯，色彩鲜明，场面热闹。强调画中要有情节性、故事性，使人回味无穷，即“画中要有戏，百看才不腻”，强调画面完整匀称的构图，和气吉祥的可喜气氛，柔丽动人的悦目色彩，笑容可掬的人物表情，顺口动听的美好题词等。在色彩方面，民间年画十分讲究色彩的配置，并总结出一套经验，如：“红靠黄，亮晃晃”，“粉靠绿，人品细”，“黑靠紫，色发死”等。以上也是我们欣赏分析民间年画时应把握的方面。

2、在我国民间美术中，还有一种用于春节装饰烘托气氛，人门又十分熟悉的民间剪纸，全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。早在汉唐时代，就有用金银箔剪成花鸟，贴在鬓角做装饰的风尚。后发展为节日中用色纸剪成各种花草、动物、或人物故事，贴在窗户上、门楣上作为装饰之用，民间剪纸是表意性的，讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。由各地的风俗习惯不同，风格也异彩纷呈，大体北方粗犷豪放、造型简练，南方构图繁茂、精巧秀美。内容十分丰富，多以表达吉祥、美好的寓意。

剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的“花样”，这更反映出其在生活中的实用性。

3、风筝是同学们熟知并喜欢玩的民间游戏品，是传统的体育运动工具，同时，也是一种民间工艺品。风筝在我国起源较早，最早见于记载的是南北朝时期。开始用于传递书信，唐以后花演变成为玩具，又在上面加竹笛和丝弦，风吹后发出的声音如筝一般，故名风筝。风筝又是集科技与艺术于一身，融运动和娱乐为一体的艺术品。在我国南北广为流传。其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制品风筝的产地。

《沙燕》是北京风筝。北京风筝已有300碑的历史。其风筝扎制工艺精细、构思奇巧、型匀称、式样繁多，极具特色，沙燕即是其表。北京沙燕风筝，造型夸张，强调燕子双翅的力度与尾翼的舒展，强调燕眼与爪的尖锐捷。其图案装饰丰富多彩，头部、腹部为固定的样式，胸部可绘以多种纹样，如蝙幅纹、云气纹、牡丹纹，取其吉祥之意。其设色艳丽，注意风筝高飞后的远看效果，同时也注意细部描绘技艺和色彩的表现。

4、民间玩具是民间美术中的一个种类。劳人民以自己灵巧的双手，为下一代的成长，就地取材、因材施艺，制作出精美的艺术品。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，包含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。也是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。

产于陕西凤翔县的泥玩具《挂虎》。书中挂虎属于挂片类，是馈赠亲朋礼品。在当地至今还有小孩过满月、生日时，外婆家送挂虎或坐虎给孩子们挂在家中的习惯。据说有避邪、吉祥的作用。为什么人们藉以各种姿态的虎的形象来寓意驱邪，表达保佑平安吉祥的祝愿?传说虎为兽中王，可籍虎威驱赶一切恶兽。另外，“虎头虎脑”、“虎虎有生气”等又是人们对孩子健康的比喻、表述。出于这种愿望和企盼，所以，民间玩具中以虎为题材的作品很多。在造型上，往往突出虎的双目和利齿，以表现其威武、避邪的一面，同时，虎身上又饰以吉祥花草，表现出吉祥的一面。这是民间美术作品中寓意深厚，蕴含着朴素的理念的又一印证。这种象征寓意在民间美术作品随处可见。有运用谐音的方式来表达的，如：莲(连)年有鱼(余);有采用比喻方式表达的，如：石榴喻多子;有的则形成约定俗成的符号造型，如五毒(即：瞻赊、蝎、壁虎、蜈蚣、蛇)。这是我们欣赏民间美术品时需要特别予以注意的地方，只有发掘出其中寓意，才能体会其构思之妙。

凤翔的挂虎配色一般以大红、大绿和黄色为主，以墨线勾画轮廓。这种色彩配置，给我们一种什么感觉?这是一种三原色的对比配置，产生对比强烈、醒目鲜明的效果。黑线勾画，使过分对比的色块得以缓和，避免了“火气”的弊病。

传统的泥、布玩具，在造型上也充分地考虑到其形式、制作技巧等因素与物品的实际用途有机地结合。玩具多重手感的要求而为团块造型。即将虎的腿、尾等处理得很短小，孩子们玩耍时不易损坏。在造型上形成了一种憨态可掬、稚拙可爱的审美趣味。

5、民间美术的寓意象征的特点，还大量表现在广大劳动妇女的刺绣品之中。这些刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。如前所述，民间美术的纹样大都是约定俗成的寓意符号，如：鱼、蝶、鸟、鼠喻男子，花、莲等植物多喻女子。“鱼戏莲”、“蝶恋花”即隐喻男女的爱慕。这种用凤、牡丹、鱼、莲等组成的图案是先民对繁衍崇拜的延续。

6、编织在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺。陕西西安半坡遗址出土的各类编织品就有100多种。织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。编织品可分六大类：竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。产品可分篮、盘、萄、篓、提包、帽、鞋、玩具等等。欣赏课本上的图例，我们从这些编织品精巧的构思、合理的结构、巧妙多变的织法，就可领略到这些蕴含着劳动人民丰富智慧的民间工艺品之美妙了。

7、常熟花边的生产是二十年代初从上海发展过来。且多由上海提供图样，上海打样师则又来自山东烟台和青岛。六十年代以来，常熟花边在艺术上大有进展，尤以雕绣见长。它以精巧的技艺在不同布料上绣制各式花样，然后在一定部位剪去底布，使之镂空，以衬托主题，使花样有立体感。传统常熟花边，多在白布上绣白色花样，或在米黄布上绣灰色花纹，故有称之为“常熟黄白台布”。后来又增加了棉麻交织，针法也发展了彩绣、抢绣、编织绣等三十多种，品种更为丰富。

课后语：

1、这是一堂以学生为主体的欣赏课，让学生在搜集整理民间美术作品的同时就学到了一些知识，他们搜集整理了好多图片和实物资料，还有的作品是自己制作的;并开始尝试自己把课题的主要内容讲出来，也许还不够成熟，但已经在自主学习的方向努力了。

2、教师在课堂上所讲的话并不多，但却要化更多的精力去备课。